Carey Mulligan@《名媛教育》An Education

  (2009)

我想《An Education》應該是所有女演員在最年輕美麗的時候最夢寐以求的那種電影，完全記錄了Carey Mulligan的青春美麗、迷惘沉溺與夢碎清醒。在片中我們看著Carey Mulligan如何從清新慧黠的高校正妹，變成(羊入虎口)意亂情迷的嬌媚小女人。然後也回想起自己是怎麼告別teenage。

《An Education》入圍了2010奧斯卡的最佳影片、最佳女主角與最佳改編劇本三項，雖然這一年的女主入圍名單是比較弱一些，但我覺得讓Carey Mulligan入圍非常OK，畢竟她讓整部電影從頭亮亮亮亮到尾，是她撐起了一個其實老套不過的故事，Carey Mulligan IS Jenny，沒有人會懷疑。

但入圍最佳影片就有一點過了，2010是最佳影片變成熱熱鬧鬧十個入圍名額的第一年，所以才會讓《惡棍特工》、《第九禁區》這樣閃閃發光的片子和本片以及《攻其不備》等排在一塊兒。

好了來欣賞《名媛教育》裡的Carey Mulligan吧 :D

短髮非常適合她，看起來很有神采，而且感覺年紀又變小了。名媛教育的走紅加上這個俏麗新造型讓她突然間知名度與星運都大開～（她實在是應該把名媛教育海報供奉在家裡。）

其實我覺得她和Shia LaBeouf在一起非常可愛，可惜兩人在華爾街上映後不久就分了。

記得

風格和觀點。

風格和觀點。

風格和觀點。

風格和觀點。

風格和觀點。

我最喜歡的幾個部落格都是這樣子的，一看就是出自誰誰誰之手。

這一點都不容易，有些文章真的是換個人寫也會是那樣。

期末撐過就好了，就可以看很多電影很多書了，不要在這個時候喪氣，

不要在這個時候分心!!!!!!!!!!

不意外的《我的意外老公》

  (2008)

看GA，看PS我愛你，都沒有覺得Jeffrey Dean Morgan像Javier Bardem(聽別人講還會有點生氣，我愛Javier)，但是昨天轉到電影台在播《我的意外老公》，剛好看到JDM那Denny式迷死人不償命的笑容，那一瞬間我差點就認錯人了。好吧，很像，所以第二天就跑到總圖看完了。

結論：
1 快要結婚的女人最好追，請見新郎不是我、新娘大作戰、美麗翹家人或...鐵達尼號。
2 歲月不饒人，烏瑪舒曼老好多好多。(再補一刀：伊森霍克還是一樣帥)

3 雖然真的蠻像的，但JDM長得比較可愛比較溫暖比較孩子氣，Javier比較古怪比較傲氣比較男人味。

4 JDM拐人的本領真是太厲害了。連死掉變成鬼都還可以拐人喔(請見GA第五季)。

真是一個不意外的故事，好萊塢愛情喜劇的公式之一：事業有成理性冷靜的女強人＋不按牌理出牌的粗獷幽默男性。這組合出現在和這部同年(2008)的《頭彩冤家》和2009年的《男女生了沒》(一模一樣的電梯定情熱吻!!!!)等等。這種女人常會受小壞壞吸引不是大家都知道嗎。

Colin Firth最後說，我知道我輸了，如果你今天嫁給我，你一輩子都會帶著質疑。天啊如果是我聽到這句話，應該會心痛又感動的當場崩潰，怎麼可能馬上快樂的搭著消防車揚長而去。

最後，蘇菲亞，有人記得她是誰嗎。是的，她是幾天前JDM的未婚妻，結果把老公送給了鼓勵她「聽心裡的聲音」解除婚約的人。好想知道她的心情喔。

／

其實他們兩個在留同樣鬍子的時候才看起來特別像。喔對啦還有法令紋。

↓ Jeffrey Dean Morgan

↓ Javier Bardem

← 這是Rama's Screen網站中一篇文章－Celebrities And Their Double中所放的兩人比較圖，


...這張JDM是剛喝完酒吧!!

（請點進去看全部的比較圖，最後兩個實在太機車了。）

《謎樣的雙眼》The Secret in Their Eyes，罪與罰

(2009)

來自阿根廷的電影，2010奧斯卡最佳外語片。

眼睛藏不住秘密。男主角便是從照片中辨認出一雙直盯著受害女子不放的眼睛，雖然線索薄弱不足以定罪，但仍義無反顧的天涯海角追尋這雙眼睛的主人。女主角一開始並不認同男主角的莽撞行事，就連嫌犯已經坐在小房間裡等待偵訊，還是認為不會有結果；但當她看見嫌犯以猥瑣的眼光盯著她襯衫領口隱約露出的乳溝，她馬上就知道了，這人絕不像外表那樣柔弱無辜。

足球場追兇和小房間訊問這兩段是我很喜歡的段落。一開始是一個從空拍足球場直到鏡頭降落男主角身上的長鏡頭，然後男主角和搭檔四處尋找嫌犯，一直到嫌犯從觀眾席跌撞著逃跑，躲藏在廁所襲擊追來的人，最後往下跳衝進足球場被逮捕...那種飽滿幾近炸裂一氣呵成的情緒與節奏真是太準確又高明了，讓我想起《殺人回憶》中小路追兇那一段。小房間裡則是看一個善於偽裝的暴力罪犯如何被女主角的激將法牽著走，進而露出本性。一些最危險的兇手其實是渴望炫耀的，只要時機抓準了，他們無法按兵不動。非常佩服女主角的膽識與反應，若不是她的當機立斷，也許只能無奈的將嫌犯釋放，縱虎歸山。

「本片超驚人結局，將使觀眾久久不能忘懷。」這是片商的宣傳詞。非常精彩的結局，對於死刑存廢與否的另一種思考表述方式。什麼樣的懲罰是足夠的？基本上若詢問被害者家屬這個問題，我想他們應該都會認為沒有任何懲罰方式能夠補償他們心裡創傷的萬分之一。片中受害女子的丈夫，選擇為嫌犯打造一造私人監獄，不讓他死也不讓他真的活著。形同枯槁的嫌犯看見闖進屋內目睹一切的男主角，第一句話竟然不是救我，而是「拜託你告訴他...起碼跟我說點話。」沒有任何意義的被迫活著，是多麼煎熬的精神凌遲。

但是囚禁殺妻兇手的丈夫呢？他獨自住在前不著村後不著地的屋子，沒有鄰居沒有朋友，每天固定為他的囚犯送水和食物，如此日復一日，除了工作以外過著幾乎與世隔絕的生活，這是有意義的生活嗎？當國家無法替我們伸張心目中的正義，手無寸鐵的老百姓該何去何從？電影背景是七零年代，那時的阿根廷為軍事獨裁政體，白色恐怖無所不在，國家可以任意揀選可用的人為其效力，罪犯也不例外。於是殺人兇手可以穿著西裝在電梯裡拿槍恫嚇當初逮捕他的司法人員，男女主角心裡再多的憤恨不平也無處宣洩，身為觀眾的我們更是感到無能為力。

罪與罰，永遠無解的命題。幸好導演給了一個溫暖的結局，孑然一身的男主角終於誠實面對他的情感救贖；只是那糾纏拉扯著他多年的案件，仍在那陰暗的私牢中，永不見天日。

／

↓ 我很喜歡厚紙包裝版的DVD封面，但我找不到圖片。

有點像是這張圖的另一個角度，只看見男主角的背影和女主角越過他肩頭的臉。

她眼睛微閉，混雜著痛楚、憂傷與愛戀，一個表情便道盡千言萬語。

《神秘化身》The Likeness，親密與崩壞

(2008)

「暈眩幾秒之後，我懂了。是我和法蘭克造成的，是我們一骨一肉讓蕾西從無到有的降臨世間，讓她擁有臉龐和肉身行走了幾個月。但當我們將她拋棄，她卻無法滿足，於是花了四年時間救亡圖存，終於從黑土與夜風之中掙脫而出，隨即呼喚我們來到這裡，讓我們看看自己做了什麼。」

 「房間很小，照理說應該平靜而哀戚。陽光斜斜的穿過屋頂裂口，擠過爬滿窗子的樹枝，有如粼粼波光...然而，有經驗的人都曉得，屍體會改變一切。那巨大的沉默與有如黑洞的空無，時間靜止，分子凝結在不動的屍體周圍，死者得知生命最終之謎，卻無法對人訴說。一般死者只是屋裡的一件東西，但被殺害的死者不同，他們並不孤單。沉默有如震耳欲聾的吶喊，空氣中佈滿斑紋與手印，屍體烙著冒煙的標記，是方才緊抓死者不放的人。是兇手。」

如果你覺得現在的小說文筆都貧乏不對味，試試Tana French吧。

／

親密關係的崩塌瓦解與灰飛煙滅需要多少時間或步驟？

在《神秘森林》的薇絲塔行動之後所有人都筋疲力竭，凱西和羅伯更是徹底分道揚鑣。凱西黯然離開重案組，躲進了家暴組，穿上「專業套裝」，和山姆穩定交往，試圖繼續自己的人生。直到她看見蕾西的屍體。這女孩有著和她一樣的臉龐，用著她在臥底時期的假名，像是接收了凱西與當時的上司法蘭克毅然決然中止的生命。

距離讀完這本小說已經一個多禮拜的今日，我仍然清清楚楚記得山楂林屋裡每個人的模樣，蕾西，丹尼爾，艾比，小瑞，賈斯汀，甚至有時會想起這五人某個時刻的互動，以及，免不了的，他們最終的結局。我有時候會以「能不能夠記住角色的名字」這個標準來判斷一部小說或電影於我而言的深刻程度；角色們必然力求被塑造得有血有肉，他們不該是用完即丟的一次性物品，而該像個你我身邊真實的人物，如此故事情節才能夠讓我們的心隨之起伏擺盪。我記得他們的名字，因為對我來說他們就像是真實存在的朋友－當這個故事已經寫進你心坎裡了，怎麼可能忘掉那些名字？

（以下有劇情）

山楂林屋是丹尼爾一手打造的烏托邦家庭，而烏托邦之所以為烏托邦必定有其限制與困境，這些他一定一開始就知道了。但丹尼爾有著與現實對抗的覺悟，他曾經說過：「現實，我一直對這個詞很著迷。你們發現沒有，這個詞只有某一群人會用？對我來說，所有人都活在現實裡，這一點根本不證自明。...但這群人顯然對現實有非常侷限的定義，我覺得他們的定義很神秘，而且他們強烈希望別人也遵守同樣的定義，簡直到了病態的程度。」於是他頑強的認為只要讓事情發生了，即是永恆存在。就算必須付出「生命暫停」的代價，只要能夠確保他所愛的人都在他眼見所及的世界，外在一切都不再重要，「過去」的記憶更是毫無留戀價值，於是和大家約定再也不談過去。但是丹尼爾之外的其他人呢？他們有辦法永遠順從這些不成文的守則嗎？賈斯汀愛著小瑞，艾比愛著丹尼爾，丹尼爾則神秘曖昧的周旋在女孩之間，但蕾西懷的卻是小瑞的孩子...有人就有愛慾，有群體就有矛盾，山楂林屋的圓滿表象注定破局，但誰也沒有料到會是一首如此暴烈殘酷的賦別曲。

整個謎團其實非常單純，單純到有些孩子氣，但我們跟隨著假扮蕾西的凱西一步一步進入山楂林屋，跟著大夥兒一起過日常生活，作者不厭其煩的描述每一個細節，他們如何親暱肢體接觸，如何合力整修房子，如何在學校圖書館看書，如何在夜晚興起喝個爛醉；日常生活的展現是建立情感最直接深刻的媒介－所以像《秋刀魚之味》那樣的電影才日久彌新－就是因為身為讀者的我已經自以為融入了屋子裡每個細節、了解了每個人的性格和優缺點，所以最後那場怵目驚心的大崩壞結尾彷彿像是直接揪著我的心在我的耳邊吶喊一樣，字字句句的力道都可以逼出眼淚。

《神秘化身》是那種會留在心裡沉潛很久，然後用自己的生命歷程去對比參照的作品，非常了不起。我們一定都曾經和別人建立如此親密的友誼關係，可能是高中或大學時期，然而歲月悠悠，經歷了那些所有人都從此不再提起的秘密之後，最後留在身邊的還有幾個呢？

我們只能記得，「真相是命運最冷酷也最反覆的神祉，倘若真相接受你效力其下，它不會拿走你想給的，而是奪去它想要的。 」

／

我一直在書中尋找羅伯的身影，大笨蛋羅伯。凱西在重案組和眾人進行臥底的討論時，她說：「可惡，我好想羅伯。...我願意犧牲一條手臂交換羅伯出現片刻，站在歐凱利背後，嘲諷似的輕挑眉毛，直言我頂替死者不可能成功，因為死去的女孩美麗多了。」然後在臥底時期心慌意亂時她曾經撥過一通電話給羅伯，卻在羅伯意識到可能是凱西時便掛掉了。大笨蛋羅伯。凱西要嫁給山姆了啦。

還沒有看過任何Tana French作品的人，我會推薦先看《神秘化身》再看《神秘森林》，雖然我看了《神秘森林》就已經被抓得牢牢。期待現在已經放在我手邊的《神秘回聲》，A faithful place，法蘭克的故事。

《鬼哭人嚎》Blood Creek/Town Creek

(2009)

『滿佈血腥的七十年納粹餘孽，兄弟倆能否一次消滅…？』宣傳詞是這樣寫的，讓我以為是有關心理實驗或人體改造的電影，結果我只對了不到一半。

這是一部邪教巫術活屍片。從頭到尾我都非常坐立難安，要懸疑不懸疑，要驚悚也不驚悚，如果是要玩噁心血腥的話也是還好。但我相信他有某種cult片的潛力，不過也僅止於潛力。我沒有看過三眼神童或二郎神的漫畫，但我相信那額頭上的第三隻眼應該是要有某種魔力吧，怎麼會變成弱點勒，我想海報中這位穿著皮衣的仁兄應該很後悔開了那隻眼吧。

片中想要經營的兄弟間情感與矛盾也不太成功，電影的開頭告訴我們弟弟雖然是那個留下照顧行動不便父親的人，卻一直活在軍人哥哥的影子之下，還要整天被碎碎唸哥哥失蹤是你的責任，連帶著侄子去墓園看哥哥也要被嫂子罵。但當哥哥以詭異的姿態回到家搖醒他，他仍然義無反顧的帶槍上陣。然後呢，然後就沒了。弟弟被金髮妞迷住了變得濫情想當英雄；哥哥則是一付有勇無謀腎上腺素猛衝的樣子，關於兄弟情的這條線我竟然想不起什麼東西可以拿來分析，結尾那場慶祝會也沒有什麼後座力。

很怪異的是看到結局時我腦中閃過的竟然是《魔髮奇緣》，是真的有異曲同工之妙阿哈哈。

女主角Emma Booth是個金髮妞，蠻可愛的。

my science of sleep

是的，這是《戀愛夢遊中》的海報，而我盜用了它的片名。如果我們都能像男主角一樣在夢中釋放對愛情的奇形怪狀想像，其實非常幸福。因為在現實生活中我們能夠表現與收割的根本不及腦內編織的千分之一 。

我最近在夢裡完成了許多事，白天，黑夜，不分時段，我為了生活勞心勞力。其實手機鬧鈴都有盡忠職守的準時唱起海綿寶寶或Kelly clarkson的嗨歌，但我也不知道為什麼我能在昏迷狀態準確的按下關閉然後翻身繼續陷入沉睡。我在夢中梳洗換衣出門，沒有遺漏任何步驟，我去上郁馨的寫作課（各位同學今天我們要玩的是故事接龍...），還有阿邦的暴力課（大家的書法作業都有帶來嗎，是寫遭受國家暴力的人死前最後一句話的...），我還看了康熙來了（小S：為什麼你可以有六個指甲？我也要！）跟哈利波特7（很榮幸的我也有加入演出）。我可以在夢中確保生活的運轉無虞，所以也就能夠安心的繼續睡了。

／

順帶一提Michel Gondry明年的青蜂俠到底會長成什麼樣子呢真是讓我非常非常好奇，

畢竟右邊那張周杰倫在正中間的也太像B級片了吧!!!!!!!

Trailers collection (2010/12)

《The Adjustment Bureau》(命運規劃局)

Matt Damon+Emily Blunt
看來Matt始終逃離不了被追殺的命運
(不過每次都有美女相隨也算是不錯啦)
我真的覺得Emily Blunt好美，不是光彩奪目那種美，而是一種知性大器的美
她在電影中就是亮，就算在安海瑟威旁邊演個翻白眼女還是亮。




《Source Code》

Jake Gyllenhaal+Michelle Monaghan
導演是《moon》的導演Duncan Jones(他老爸是David Bowie!)
預告很吸引人 看了劇情簡介覺得有點像時空線索或蝴蝶效應
但之前看到部落客frafoa的文章說劇本超精彩 期待囉








《Jane Eyre》

簡愛2011版。驚悚的氣氛還不錯
21歲的Mia Wasikowska演完愛麗絲演葛斯范桑新片《Restless》女主角，現在又演了簡愛，lucky girl～
(簡愛大概是我看過最多次的"世界文學名著"，因為我小時候一直以為簡愛姓簡，所以跟我一定有什麼神秘的關聯...)

←我喜歡這款海報，英式古典淡雅感。



《No Strings Attached》

Natalie Portman+Ashton Kutcher
翻成飯飯之交好奇怪喔。
娜娜好久沒有演愛情喜劇了（艾希頓庫奇則是一直演愛情喜劇）
這兩人的組合我很期待，而且預告看起來娜娜很自然很美庫奇乾乾淨淨蠻帥的。




《The Fighter》

Mark Wahlberg+Christian Bale+Amy Adams+Melissa Leo
其實我對拳擊片不太感興趣，大概只看過一部，而且現在還想不起片名
(我想小詹的Annapolis應該不算是拳擊片的喔 :p )
但這是馬克伯跟貝爾耶。
而且貝爾又為戲瘦得不成人形了，他忽瘦忽壯的總有一天身體會受不了吧...
幸好12/12公布的洛杉磯、波士頓和紐約影評人協會獎之中，
波士頓和紐約都把最佳男配角給了貝爾(紐約把最佳女配角也給同片的Melissa Leo)




《True Grit》

真實的勇氣。
(酒鬼警長)Jeff Bridges+(老妝的遊騎兵)Matt Damon+(女孩的殺父仇人)Josh Brolin
是個以西部為基底的復仇緝凶故事，
在No country for old men之後，不知道柯恩兄弟能不能超越自己

《槓上富家女》和芬妮姊妹花

(2003)

《Uptown Girls》翻成「槓上富家女」真是蠻莫名的，因為這部電影講的其實是兩個富家女的相互治療。因為孤單而逼迫自己長大獨立的強悍8歲小富家女和幼稚不知人間煙火但本性善良的22歲「前」富家女，兩個人同樣缺乏完整的家庭，於是被身不由己的生活推向了兩個極端。

Dakota Fanning的角色是個難搞又過度早熟的小鬼，但在這一切武裝的背後她其實就只是個孩子，和所有同齡的小孩一樣，需要的只是有人能注意她、關心她，給予讚美和疼愛。電影中的一場芭蕾教室發表會上，Dakota在最後一個節拍，踮著腳尖、高舉著手努力把定點pose撐得優雅有力，同時兩顆大眼睛四處搜尋Brittany Murphy的身影，強忍住淚卻又驕傲矜持的轉動，那一幕讓我覺得她「天才兒童」的稱號真是當之無愧。電影中沒有特別交代，但我們可以推測或許她是從父親倒下的那一刻開始，變成一個老氣橫秋的藥罐子；她熟記每一種藥物以及生活中所有致病的細菌名稱，因為她害怕自己也像爸爸一樣生病，害怕自己也變成植物人，這些恐懼在她心裡糾結著，卻沒有人握著她的手陪伴她度過這一段時期。

除了兩位女主角之外，老實說男主角的角色設定真是毀了這部電影。從頭到尾都莫名其妙。

／

在2009年去世，只活了短短32歲的Brittany Murphy在電影裡活躍又美麗，我想她會很開心她在世界上曾經留下這樣的身影。

／

↓ 這是2003年Dakota Fanning & Elle Fanning參加本片首映會的照片，Dakota那年9歲，Elle才5歲。

以下是這對姊妹花現在的樣子，我非常開心這兩個小美女沒有在青春期「壞掉 」，如同她們的童星前輩們徒留在好萊塢的唏噓與遺憾。

↓ 這是姊姊Dakota，16歲。最近的作品是火紅的暮光之城系列，她從第二集《新月》開始加入主角群，會一直演到大結局第四集《破曉》(和哈七一樣分上下集)。此外今年她也和暮光女主角Kristen Stewart合作了《蹺家女聲》(The Runaways)。（ps我看了暮光第一集之後就確定了我對這系列真的沒興趣，所以接下來二三集都沒有看了，等哪天有精神再一次看好了。）

↓ 這是妹妹Elle，12歲。最近的作品是由蘇菲亞柯波拉導演的《somewhere》，2010年威尼斯影展金獅獎得主（雖然引起不少爭議）。2011年還有JJ亞伯拉罕的神祕怪獸電影《Super 8》，還有和Scarlett Johansson＆Matt Damon兩大紅牌合作的《We Bought a Zoo》。其實我非常看好妹妹的發展，雖然她有個人人寵愛很早就走紅的姊姊，但她並沒有重複那些姊姊走過的路，她有自己的氣質和模樣。

songs about December

12月是眾歌手的謬思女神。
每年這個時候總是想起一些12月的歌，或是發現又出了一些新歌；
作為一個聽眾我們享受這些屬於歲末的歌曲，然後得以向一個年份告別。



December Night／黃小楨



December Baby／Ingrid Michaelson



Back to December／Taylor Swift （新歌!）



* update：2010/01/13 MV出來了!!



My December／Linkin Park



Cold December／Matt Costa



A Long December／Counting Crows



Blue December／Kate Tucker



Get Me Through December／Alison Krauss



Flowers In December／Mazzy Star

Brothers －《變奏曲》與《窒愛》

         《變奏曲》Brødre (Brothers) (2004)                  《窒愛》Brothers (2009)

人名對照：變奏曲／窒愛

女主角－莎拉／葛蕾絲

哥哥－麥可／山姆

弟弟－傑尼／湯米

1
連續看了同一個劇本拍出來的電影真是蠻累的，何況這兩部真的像得不得了，九成以上的場景順序甚至台詞都幾乎相同，只有一些小地方和結尾的處理有些不同。一部好的翻拍作品應該要加入導演自己特別的視角觀點或主角個人的再詮釋魅力，而《窒愛》在這分面是不太及格的。

2

《變奏曲》裡有許多眼睛的特寫，睫毛一眨一眨那樣近的特寫。看的時候就一直聯想到我很喜歡的《婚禮之後》，查了一下原來是同一個丹麥導演Susanne Bier的作品，我想她應該是個著迷於捕捉眼神的人。尤其男主角Ulrich Thomsen有一雙美麗的藍眼睛。

3

《變奏曲》的鏡頭實在美太多，光第一幕就贏了。我好喜歡有一幕女主角莎拉站在窗後看著傑尼和女兒們玩耍，電話響了她邊講邊轉身，三人嬉戲的畫面透過玻璃倒映在她深色衣服的形狀上，然後隨著她的移動而漸漸消失。那通電話告知了麥可生還的消息，也預告了此刻的平靜即將被徹底打碎，只是那時還沒有人知道。

4

我喜歡《窒愛》為大女兒加的那一場吊橋散步戲，大女兒覺得妹妹人見人愛（妹妹長得比較可愛是真的），湯米也一直活在優秀哥哥的陰影下，這種叔姪間的心靈交流使得後來大女兒在餐桌上的爆發更有張力。

5

在我的生命經驗中還沒有接觸過真正的PTSD患者，但在電影或影集中倒是看過很多，像是暴力衝擊中的Bale、震撼效應中湯米伯的兒子、實習醫生中的Owen...等等。《變奏曲》的男主角Ulrich Thomsen把PTSD症狀演得很有說服力，外表看似無異狀，也能夠跟他人正常互動，但是一被刺中傷口便成為發狂的野獸。或許是因為劇本需要，《窒愛》的男主角蜘蛛人Tobey則是走槁木死灰全副武裝刺蝟型路線，表情僵硬、兩眼發直、皮笑肉不笑，和從前比起來已經是另外一個人。我們可以比較兩個男主角是怎麼面對下屬的遺孀和他嗷嗷待哺的兒子：Tobey是直挺挺站著瞪視向他爬過來的小嬰兒，而Ulrich Thomsen則是親自登門拜訪，親切有禮並說著謊言。最後Ulrich Thomsen進的是監獄，Tobey則是進了精神病院（是吧？），也許這不同的境遇就是兩位男主角對角色的詮釋有所差別的原因。

6

娜娜比較可惜，她的演技能發揮的不只如此，和原作稍微不同的小細節使她的角色少了一些內在糾結，其實從兩部電影的海報就可見端倪。《窒愛》中把她和湯米那一場重要的談心吻戲搞得好像高中生，什麼「你以為我是那種乖乖牌嗎」、「雖然我是有跟足球隊員約會啦」之類的。把他們的接吻安排在這個喝著酒又點著蠟燭燈光好氣氛佳的夜晚，比較像是寂寞苦悶又意亂情迷。但《變奏曲》裡的接吻是在光天化日之下，女主角收到女兒們和傑尼送的生日禮物時，女兒蹦跳跑回屋內，剩下相視而笑的兩人；雖然這一吻也是感動感激的成分居多，但比起《窒愛》的吻已經多了一些什麼。所以在結局傑尼聽到女主角在樓上淋浴的聲音，放下手邊工作跑上樓去然後又跑下樓的這一幕，配上女主角聽見聲響的回眸...含意如此節制卻明瞭。這是在《窒愛》的結局中沒有的一幕。

7

在最後的探視戲，《窒愛》為男主角多加了一段口白，大意是「只有死人看得見戰爭的結局。我已經死了一次，我還能活回來嗎？」導演在電影最末作出對戰爭的控訴，呼應之前Tobey跑去請求長官讓他快點回崗位，因為他沒辦法待在家裡，因為「沒有人能懂」－《危機倒數》告訴我們，戰爭是會上癮的毒品，頂尖的拆彈高手回到日常生活中連玉米脆片都不會買。可惜前面鋪陳的戰地場景、飛機爆炸墜毀過程的處理都略嫌草率，和《變奏曲》相較之下那種絕望和震撼就不夠深刻了。

8
本來想隨手寫寫就好，不知不覺越寫越多。我是喜歡這兩部電影的，只是既然《窒愛》是翻拍作，我會給予更高的期待（而且我又這麼愛娜娜）。

9
《窒愛》裡還是長髮的Carey Mulligan唷呼～這個角色的戲份在《變奏曲》其實蠻關鍵的，但在《窒愛》裡變得沒什麼存在感，可惜了。

James Franco & Anne Hathaway to host 2011 Oscars

11/30凌晨出爐的消息，
還沒睡的我第一時間看到imdb在臉書上貼的消息，在電腦前不敢置信的驚呼出聲!!!
是小詹耶天啊!!!!!!!!!!!!

（圖片來自Your Daily James Franco Fix）

真的是很大膽的選擇，安海瑟威大方美麗又有趣，我想大家都還記得09年休傑克曼主持的那屆，她上台客串演出的那一段吧!!可是，可是小詹完全就是會亂講話的人阿!!!!!雖然只要是看過菠蘿快遞或一些脫口秀節目的人都不會否定他的諧星天份，但說真的他的幽默還蠻自high和非主流和怪異和瘋狂的...有時候連我看到照片都有一種「這傢伙到底是在想什麼阿」的感覺，但我就是很愛我覺得好獨特好好笑。

然後在昨天小詹上了Jimmy Kimmel Live。

他說，「好啦答應接下主持棒的最大原因是，最近好多人都說你會以127小時獲得男主角提名喔，一直講一直講讓我快瘋了，自己都會忍不住想是真的嗎我真的會被提名嗎，所以擔任主持人或許能解除這種壓力。」
（主持人：「所以說，你是覺得如果當主持人的話你可以作弊？？」詹 ：「NO!!!!!!!!!!!!!」）

然後他為了更加釋放壓力，又做了一件瘋狂的事情。
（請從3分鐘處開始看）

因為錄影的大樓在柯達戲院（奧斯卡的舉行地點）對面，
所以他跑到頂樓大喊：I'm hosting the oscars!!!!!! #%$^&&!!!!!

然後回來接受歡呼XDDDD（那個耍汗有夠討厭哈哈哈哈）

這就是James Franco。
（令人擔心的是，在訪談中小詹也提到他和小安安其實不熟...不過最近有在傳簡訊就是了。）

《喜歡引用吉卜齡的賊》The Burglar Who Liked to Quote Kipling

雅賊系列的第三集，The Burglar Who Liked to Quote Kipling. (1979)

「感謝這個世界上有警報器和防盜鎖，它們讓業餘者卻步，也爲一般人帶來安全感。如果沒有它們，大家會把所有的好東西都藏在保險箱裡。此外，它們還讓小偷這個行業具有挑戰性，就像我一直以來認為的那樣。如果任何不登大雅之堂的蠢材都可以幹這一行，那還有什麼樂趣可言？」by最可愛也最倒楣的神偷柏尼

／

讀雅賊系列對我來說就像看一小時的海綿寶寶一樣，輕鬆寫意沒負擔，又可以從其中獲得歡樂和啟示。（我這麼形容完全沒有不敬的意思，拜託我超愛海綿寶寶。）

柏尼一如往常的在原本萬無一失的偷竊計畫中捲進殺人案件，並成為頭號嫌疑犯。在逃亡過程中他靠著紅粉知己的窩藏與協助，展開一連串精彩刺激的調查行動，最後不但帥氣的為自己討回公道，也把功勞（和賄款）送給了他的警察老朋友，皆大歡喜，可喜可賀。

就是這麼簡單的架構，卜老卻每次都能變出新花樣－這次的主角是傳聞中僅此一本的吉卜齡題字詩集，江湖上人人都殺紅眼搶著要，我們的柏尼當然就是糊里糊塗的成了關鍵人物。本書的結尾似乎透露著柏尼的soulmate－卡洛琳小姐，會成為他之後冒險的搭檔；但有鑑於柏尼以往的戀情都不長久，卡洛琳又是個女同志...他們的發展就期待下一集吧。

看到第三集了，我可以肯定的說我真的喜歡雅賊系列，因為它的劇情絕不只是像無腦的好萊塢娛樂片這樣簡單，它是帶著幽默戲謔和深厚學識蘊含的消遣小品，讓我們在沉重深刻的文學小說中稍微喘息。

／

「門牌號碼是3-D，」他說，「按兩次鈴。」
「像郵差一樣。」
「什麼？」

雅賊系列就是處處有這種信手拈來的幽默 : P

／

今天卜老在臉書的發言：

Lawrence Block warmed up for his January trip with lunch at a Taiwanese restaurant in Flushing. Pig's Blood and Intestine with Sour Mustard---what's not to like?

卜老真的好可愛///////////

明年一月台灣見!!

《魔髮奇緣》Tangled：Disney is back!

(2010)

抽中了臉書上威秀粉絲團的「獨家神秘2011年3D電影搶先看」活動，因為是開演時間兩個多小時前亂點得獎名單才知道的（根本忘了參加過這個抽獎），所以一切都非常匆忙又驚嚇，一直到坐在電影院裡戴上3D眼鏡才有一點踏實感。

懷著緊張的心情等待開演，心裡想著難道是Tron Legacy嗎，結果就播了Tron Legacy的3D預告片，看了以後我更確定我對創真的提不起興致。然後還有奇妙的青蜂俠，周杰倫的英文其實沒有那麼慘不忍睹啦，不過我很懷疑他有沒有比預告那幾句更長的台詞科科。

然後謎底揭曉－－－是《Tangled》!!!

《魔髮奇緣》是長髮公主Rapunzel的故事，也是迪士尼第50部動畫長片。其實夢工廠的史瑞克系列已經"玩"過長髮公主了－在那頭長髮辮之下，其實Rapunzel是個，呃，禿頭；那麼迪士尼要怎麼改編這個故事呢，是的就是魔法，一頭擁有治癒神力（以及無比堅韌）的金髮，只要被剪斷一次就會永遠恢復原來的髮色，也永遠失去魔力，所以長髮公主才不能剪頭髮，真不知是幸還是不幸。

畢竟是迪士尼出品的童話故事，現在回頭想想其實劇情有很多不合理的地方，但是我看完的當下反應就是好好看喔，迪士尼又回來了。2000年以後的迪士尼一路被皮克斯和夢工廠打著玩（雖然迪士尼和皮克斯現在已經是一家親了，可是他們的品牌形象基本上是完全分開的），除了02年《星際寶貝》、08年《Bolt》成績還不錯之外，其他幾部長片的口碑和票房都大大的不如以往（片單附在文後）。在皮克斯持續開展動畫新題材與格局、夢工廠走顛覆惡搞童話路線偶有佳作的同時，老牌的迪士尼要怎麼殺出一條血路？於是我們看到在09年的《公主與青蛙》，迪士尼努力的嘗試以現代的觀點與幽默重新詮釋傳統情節，結果這種斧鑿痕跡實在太明顯被辨認出來；明明骨子裡還是一個灰姑娘故事，卻還要千迴百轉的掩蓋...

《魔髮奇緣》好看的地方在於，它真的講了一個把經典童話轉了一遍的故事，而且也爽快又帶點戲謔的承認，對，這就是童話故事，美好又充滿希望。在崇尚尖銳嘲諷觀點的現代，我們仍然需要溫暖乾淨的童話，像是一個童年的夢境那樣簡單，也像一個心裡的初衷那樣純白－這就是迪士尼為自己找到的定位，不再花俏，不再討好，只說好聽的故事。

身（髮?）懷絕技的長髮少女、幽默欠揍的竊賊帥哥、表情和膚色很搶戲的變色龍、盡忠職守的皇室白馬（牠可是人氣王!!!）...這些角色讓整部片歡樂又有趣，讓我完全放鬆享受劇情而沒有時間去挑缺點。而且這次的歌也都很好聽（小船上對唱的那一幕讓我想到小美人魚的kiss the girl），有機會再創下像近年《曼哈頓奇緣》那樣的原聲帶熱潮；試想自從1998的《花木蘭》以來，迪士尼有多久沒有推出一首傳唱度高的成功卡通歌曲了？

台灣會在2011/02/03上映，春節檔就看這一部吧，迪士尼真的回來了。

（原名本來要直接叫《Rapunzel》，後來更名《Tangled》）

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附上2000～2010迪士尼作品列表：

《恐龍》Dinosaur（2000）
《變身國王》The Emperor’s New Groove（2000）
《失落的帝國》Atlantis: The Lost Empire（2001）
《星際寶貝》Lilo & Stitch（2002）
《星銀島》Treasure Planet（2002）
《熊的傳說》Brother Bear（2003）
《放牛吃草》Home on the Range（2004）
《四眼天雞》Chicken Little（2005）
《未來小子》Meet the Robinsons（2007）
《雷霆戰狗》Bolt（2008）
《公主與青蛙》The Princess and the Frog（2009）
《魔髮奇緣》Tangled（2010）